Екосвідомість в сучасному українському мистецтві

Прояв турботи про навколишнє середовище за допомогоютворчості допомагає подолати людське бажання перевести навколишній світ в категорію матеріального блага. Художники, що працюють в рамках екологічного мистецтва, повертають глядача до розуміння самоцінності природи.

Про те, на скільки тема екосвідомості реалізується в умовах української арт-середовища, свідчать свіжі проекти сучасних художників.

1.

Цього літа відбулося відкриття першого в УкраїніЛенд-Арт парку. Розташований він у місті Миропілля, Сумської області. Ідея створення парку стала наслідком іншого проекту - міжнародного симпозіуму «Простір прикордоння», який проходив в селі Могриця, і став дуже важливою сходинкою становлення ленд-арту в Україні. Ініціатором створення щорічного симпозіуму мали художницю Анна Гідора. На сьогоднішній день в парку представлено близько 40 арт-об'єктів. Українські художники працюють з навколишнім середовищем ще з 80-х років ХХ століття, але саме проведення подібних симпозіумів послужило тому, що дана течія мистецтва у нас розвивається. У Могриці працювало багато відомих українських художників, серед яких Олександр Животков, Олександр Бабак, Петро Бевза, Олександр Бородай.

Маятник Сергія Якуніна

Євген Мануїлов. дихання

2.

Під час проведення «Книжкового Арсеналу 2013»Ірина Озаринської і Олександр Воловадовскій створили роботу «Можливість дихання». Для своєї композиції вони використовували величезну кількість списаних книг. Книжки були прибиті до стіни, концептуально відсилаючи глядача до сучасного стану постмодернізму, коли вся наша життя складається з різноманітних текстів і цитат. Візуально вони утворюють ритмічну композицію і демонструють можливість вторинного використання вже непотрібних речей.

Розміщені на стіну книги доступні для прочитання. При бажанні будь-який відвідувач може забрати вподобану, принісши в замін свою. Книжки дійсно отримали можливість відкрити друге дихання, уникнувши перспективи бути викинутими на смітник.

3.

Схожий посил має робота «Витинанка» іншийукраїнської художниці - Олени Науменко. Спільно з компанією «Кока-Кола Беверіджиз Україна» була створена мозаїка для проекту «Арсенал Ідей». Матеріалом послужили сотні кришечок від скляних пляшок. Якщо подивитися на мозаїку на відстані, можна розгледіти стародавнє українське орнамент.

Також в рамках проекту «Арсенал Ідей» буластворена інсталяція «Сенсорікум». Вона розрахована на тактильну комунікацію з глядачем. Важливо, що робота повністю складається з природних матеріалів, а також елементів вдруге перероблених елементів з заводу «Кока-коли».

До «Сенсорікуму» можна торкатися. Фото-Валерія Карпанов.

Даний арт-об'єкт передбачає гру - необхіднопомістити руку в глиняний посуд і на дотик вгадати, який натуральний матеріал знаходиться всередині, як це робить телеведуча Ольга Сумська. Фото-Валерія Карпанов.

4.

Київська художниця Анна Надуда звертається допитання навколишнього середовища. Проект «Нова біоніка» вилився в ряд інсталяцій, виконаних в техніці пап'є-маше. Матеріалом послужили грошові купюри і подрібнені офісні паперу. Таким чином, Анна акцентувала увагу на необхідності економії паперу і подальшої її утилізації. Для реалізації проекту була зібрана папір з понад 20 київських офісів. Даний об'єкт був представлений в рамках минулорічного Міжнародного трієнале екоплаката «4 Блок», в київській арт-галереї «Мінус 4».

5.

Установка на екосвідомості стала частиноюШостого Міжнародного Фестивалю Сучасного Мистецтва ГОГОЛЬFEST, який проходив в Києві з 13 по 22 вересня на території «Експериментально-механічного заводу». Завдання еко-проекту - сприяти взаємодії «зелених організацій» і художників, а також привернення суспільної уваги до проблем екокультури. Для залучення уваги до екологічної програмі Гогольфесту 8 вересня відбувся велопробіг, в якому взяли участь сотні велосипедистів і ролерів.

Скульптурне зображення Гоголя традиційно стало символом фестивалю.

6.

Ще одне масштабне подія - Перший фестивальсучасної скульптури (Kyiv Sculpture Project) в ботанічному парку ім. Гришко. Загальна мета проекту - демонстрація сучасної скульптури в умовах міського простору. Подія стала таким собі відкриттям для людей, що живуть в урбаністичних умовах.

Фестиваль складався з трьох частин: Основного і Спеціального проектів, а також Освітньої програми. Всього в основній частині брало участь 15 молодих скульпторів з 6 країн світу і 5 творів всесвітньо відомих авторів у рамках спеціального проекту.

У проекті брала участь згадана вище Анна Надуда, яка своєю «Структурою світла» відкривала основний проект фестивалю.

«Структура Світу» Анна Надуда

До речі, в 2012 році Надуда була автором великого проекту «Нове Біоніка. Постурбаністіческая романтика ». Її витвори були представлені в «Мистецькому Арсеналі» і на бієнале в Москві.

Спеціальний проект фестивалю Kyiv SculptureProject дав можливість усвідомити роботу скульптури, вміщеній в природний простір. Так, твір Сунь Цзяньго - три великих гіпсових мундира - втрачає всякий пафос на тлі зелених дерев. Глядач відчуває себе в безпеці, символи тоталітарної культури втрачають свій загрозливий посил. Хоча сам художник зауважує, що більшість жителів Китаю, хоча й знали радості західної культури, все ж носять у свідомості пам'ять про тоталітарне устрої суспільства.

Сунь Цзьянго «Спадкова Мантія», 1997. Спеціальний проект Kyiv Sculpture Project.

7.

Тема екологічної свідомості проявилася і впроект «Ізоляція», який відбувся в травні цього року. Він став місцем репрезентації різних проектів в сфері мистецтва. У виставці брали участь групи Ubik і Sviter, Аліна Якубенко, Ганна Надуда, Юля Костерева, Юрій Кручак, Іван Світличний, Максим Луночкін.

Постійний куратор проектів «Ізоляції» ОленаЧервоник не орієнтовані на єдину тему. Вона об'єднала роботи ідеєю неповествовательного проекту, спрямованого на комунікацію між глядачами і роботами в рамках невеликих підтем.

Велику частину експозиції зайняли роботи АнниНадуда. Художниця представила три проекти, найяскравіший з яких - робота «Коріння неба». Даний твір є великим біоморфного об'єктом, створеним з гілок верби, доповненим відео і аудіо супроводом з відсиланням до живої природи. Робота викликає сильну емоційну реакцію глядача, створюється враження занурення в природне середовище.

Анна Надуда. Коріння неба.

Про проблему екологічної свідомості українськіхудожники кажуть у відкритому просторі, в залах галерей і музеїв. В цілому, оформляється тенденція, спрямована в бік екологічного мистецтва, що розвивається художниками і заохочується публікою.